Dočasný správce sbírky

David a Peggy Rockefellerovi

Investiční bankéř David Rockefeller sám sebe označoval jako dočasného správce sbírky. Jaký byl jeho přístup ke sběratelství umění?

David Rockefeller měl to štěstí, že se narodil do sběratelské rodiny. Otec tíhl zejména k pracím Starých mistrů, jako byli například Duccio di Buoninsegna, Piero della Francesca či Francisco de Goya. Matku zase přitahovali tehdejší současní umělci včetně Pabla Picassa nebo Henriho Matisse. Touha pro sběratelství se v Davidovi probudila už v deseti letech. „ Nejsem si jistý, zda jsem začal známkami či brouky. Je zřejmé, že ani brouci ani známky nejsou přímo kulturní záležitostí, ale můj zájem a zvědavost o ně nastavily určité vzorce, které mě ovlivňovaly po celá léta mého sběratelství,” uvedl v jednom z katalogů ke své sbírce.

Sbírka Davida a Peggy Rockefellerových zahrnovala nevídanou škálu děl: od evropských a amerických malířů 19. a 20. století přes asijské umění až po úctyhodnou kolekci čínského, korejského i japonského porcelánu. „Fascinují nás úžasné interakce, které mohou nastat mezi díly z různých dob a kultur – zejména, když se spojí se svým okolím a vytvoří harmonický celek. Naše potěšení je úzce spojeno se vzpomínkami na to, jak, kde a od koho jsme různé umělecké předměty získali, a také se vzájemnými vztahy těchto předmětů. Dekorativní umění hraje v našem životě důležitou roli jako dynamický protipól výtvarného umění,” popsal David Rockefeller svůj osobní vztah k umění.

Manželé měli bezesporu bystré oko, ale vždy se před koupí radili s těmi nejlepšími v oboru. Jedním z poradců byl například Alfred Barr, první ředitel Muzea moderního umění v New Yorku, který měl na složení jejich sbírky obrovský vliv. Motivací k zařazení díla do sbírky nebyla investice, byť se časem hodnota mnoha děl značně zvýšila: kupovali výhradně díla, která si zamilovali a se kterými chtěli žít. Byť si Peggy a David díky svým nekonečným možnostem mohli zvolit jakoukoliv zálibu, bylo to právě umění, které jim přinášelo sdílenou radost a vzbuzovalo životní vášeň, nesoucí svůj odkaz po generace.

Po vzoru svého otce Davida i matky Abby, která byla mimochodem hnací silou při vzniku MoMA, přispíval i David Rockefeller k rozvoji nejen obchodního, ale i občanského života New Yorku. Prostřednictvím své nadace věnoval za svůj život více než 500 milionů dolarů na vzdělávací, náboženské a vědecké účely. Nebylo proto překvapením, když krátce po Davidově smrti Rockefellerova rodina oznámila, že na přání obou manželů bude sbírka prodána v charitativní aukci.

Obrovská událost pro celý umělecký svět se odehrála v květnu 2018. V newyorské aukční síni Christie’s se během tří dnů klasických aukcí a deseti dnů online dražeb vydražilo enormních 833 milionů dolarů. Nejdražším obrazem aukce století se stala Dívka s květinovým košem od Pabla Picassa, následovaly obrazy Clauda Moneta, Henriho Matisse či Paula Gauguina. „Je smutné vidět, že tyto věci půjdou pryč. Po nějaké době k nim máte osobní vztah. Ale David Rockefeller vždy říkal, že byl jen dočasným správcem,“ uvedl Peter Johnson, rodinný archivář Rockefellerových. Výtěžek z prodeje uměleckých děl byl věnován desítkám neziskových organizací, včetně Davidovy alma mater Harvardovy univerzity nebo MoMA.