Pět top výtvarnic na Art Basel Miami

5. prosince 2021

Pět top výtvarnic na Art Basel Miami

Bojana Popovic, poradkyně v oblasti současného umění a jedna z lektorek programu EduArt Start, pro nás vybrala to nejzajímavější ženské umění prezentované na veletrhu v Miami.


Maya Lin, Ghost Forrest, 2021, Foto: Studio Maya Lin

Magazín Wall Street Journal nedávno označil Mayu Lin za inovátorku roku 2021 v oblasti umění. Na veletrhu v Miami ji představila galerie Pace společně s Beatriz Milhazes, Jules de Balincourt a Williamem Monkem.

Maya Lin je současně výtvarnice i společenská aktivistka. Její instalace tak často upozorňují na vliv našeho počínání vedoucí k ekologickým katastrofám. Jednou z nejpůsobivějších ukázek je její dílo nazvané Les duchů, které je symbolem devastace přírody v důsledku klimatických změn. V samém srdci New Yorku instalovala Lin letos na podzim čtyřicet devět velmi působivých bílých atlantských cedrů.


Sonia Boyce, In the Castle Of My Skin, 2021, Institut moderního umění v Middlesbrough

Sonia Boyce OBE byla nedávno vybrána, aby reprezentovala Velkou Británii na 59. mezinárodní výstavě umění La Biennale di Venezia v roce 2022. To samozřejmě podnítilo zvýšený zájem o její dílo, avšak Boyce se prosadila již na počátku 80. let jako klíčová osobnost hnutí Black Arts Movement. Její figurativní kresby pastelem a fotografické koláže tehdy upozorňovaly na rasovou a genderovou problematiku ve Spojeném království.

V roce 1987 se stala jednou z nejmladších umělkyň své generace a také první černošskou umělkyní, jejíž dílo zakoupila do své sbírky prestižní instituce Tate. Od té doby Boyce začala pracovat s dalšími médii, včetně například multimediálních instalací. Ty vyžadují spolupráci publika, čímž výtvarnice zpochybňuje umělecké autorství a kulturní rozdíly.


Sungi Mlengeya, Influence, 2021, Foto: Galerie Afriart

Sekce Positions na Art Basel Miami, která představuje nadějné začínající umělce a galerie, je vždy vrcholem tohoto veletrhu. Letošní rok nebyl výjimkou, k vidění zde bylo devatenáct samostatných prezentací.

Galerie Afriart z Kampaly se účastnila vůbec poprvé s díly Sungi Mlengeya z Tanzánie. Její portréty ugandských žen jsou snadno rozpoznatelné, výtvarnice zobrazuje detailně propracované ženské postavy, které se vznášejí ve vzduchoprázdnu. Mlengeya vnímá svou tvorbu jako „místo klidu, svobody a odtržení se od společenských norem a omezení, těch skutečných i domnělých“. Její obrazy zároveň podněcují otázky nad svobodou žen ve východoafrické společnosti.


Izzy Barber, Night People, 2020, Foto: Galerie James Fuentes

Izzy Barber je mladá malířka tvořící hlavně v plenéru. Její dílka v sobě odrážejí architekturu i atmosféru pulzujícího New Yorku. Tvorba pohybující se na pomezí figurace a abstrakce znázorňuje rušná vlaková nástupiště, silniční přechody, přeplněné pouliční veletrhy či setkávání v parcích. Jsou to takové drobné střípky z jejího každodenního světa v okolí čtvrti Queens. Je až fascinující, jak dokáže velký rozruch metropole vměstnat do malých pláten, která díky tomu vibrují životem.


Julie Mehretu, Mind-Wind Field Drawings #18, 2021, Foto: Galerie White Cube

Julie Mehretu je původem z Etiopie, nyní žije a pracuje v New Yorku. Její velké kompozice jsou jako pavučiny plné rotujících hypnotických linií, tvarů a barev. Její díla mohou připomínat krajiny, ať už staré či nové, ovšem šíře její inspirace sahá od politiky, médií, hudby až po literaturu a představují tak jakési záznamy aktuálních zážitků.

Mehretu získala mnoho prestižních ocenění, včetně MacArthurovy ceny v roce 2005. V roce 2019 vystavovala na 58. mezinárodní výstavě La Biennale di Venezia. Ve stejném roce byl průřez její práce představen v Muzeu umění v Los Angeles a tato výstava pak putovala do Whitney Muzea v New Yorku.